Women Empowerment Shows

Dove apprendimento, lavoro creativo e partecipazione della comunità si incontrano

Concetto e approccio

I Women Empowerment Shows sono il punto in cui apprendimento, lavoro creativo e partecipazione della comunità si incontrano. Non sono pensati come mostre in cui le donne consegnano semplicemente opere finite da esporre. L’approccio è partecipativo: le donne sviluppano opere individuali e co-create attraverso il programma di apprendimento, scrivono o definiscono le descrizioni dei propri lavori e partecipano alle decisioni su come presentare il lavoro creativo e i messaggi.

Le opere sono un risultato principale del processo di apprendimento. Attraverso il collage e una pratica creativa espansa, le donne possono esplorare prospettive su genere, uguaglianza, identità, cura, lavoro, cultura, appartenenza, esperienza personale e possibilità future. Alcune sceglieranno opere esplicitamente personali; altre preferiranno simboli, temi collettivi, questioni sociali o futuri immaginati. Entrambe le forme di partecipazione sono ugualmente valide.

Le prime attività di apprendimento di WORICA mostrano già perché questo conta. In Grecia, un moodboard ha funzionato meglio quando la narratrice ha spiegato il significato di un riferimento culturale prima delle decisioni estetiche, proteggendo il significato culturale e riconoscendo la donna come detentrice di sapere e non solo come fonte di ispirazione. In Spagna, il collage è diventato un modo per costruire empatia e rendere visibili realtà sconosciute. In Italia, il lavoro creativo ha aiutato le donne a passare dalla terminologia giuridica al significato personale. Queste lezioni guidano il processo delle mostre.

Le mostre seguono inoltre l’approccio del progetto, centrato sulle donne, a consenso e sicurezza. Il lavoro creativo può costruire fiducia, legami e identità professionale, ma non deve mai richiedere a una donna di esporre un trauma. Ogni partecipante decide quali significati restano privati, quali possono essere condivisi con un gruppo e quali possono diventare pubblici. Lo stesso principio vale per nomi, fotografie, video, citazioni e storie personali.

Le mostre saranno quindi spazi creativi ed educativi insieme: un luogo in cui le donne rendono visibile il proprio lavoro, in cui le comunità incontrano prospettive diverse e in cui il progetto mostra come l’arte possa sostenere il dialogo su uguaglianza e inclusione.

Cosa caratterizza un Women Empowerment Show

Decidono le donne. Le partecipanti definiscono i temi, selezionano le opere e aiutano a progettare l’aspetto e il messaggio della mostra.
L’arte è il risultato, non una decorazione. Ogni donna sviluppa un’opera individuale con la propria descrizione, e ogni paese crea anche opere co-create.
Prima il consenso. La partecipazione a un’attività è distinta dal consenso a fotografie, video, citazioni o storie pubbliche.
Aperta alla comunità. Famiglie, amici, organizzazioni locali, educatori e decisori sono invitati a incontrare le opere e le donne che le hanno create.
Una mostra in ogni paese. Svezia, Francia, Italia, Spagna, Austria e Grecia ospiteranno ciascuna una mostra locale nel 2027–2028.

Mostre per paese

Sono previste sei mostre locali, una in ogni paese partner. Date, città e sedi saranno annunciate qui non appena confermate. Nel frattempo, ecco cosa le donne di ogni paese hanno già esplorato.

Svezia

Le prime attività WORICA a Umeå hanno esplorato diritti, sicurezza, appartenenza, lavoro, famiglia e sostegno attraverso metodi visivi e partecipativi. Le donne hanno disegnato «fiumi della vita», mappato l’uguaglianza in luoghi come la casa, la scuola, il lavoro e la sanità, e lavorato su casi pratici riguardanti violenza, molestie e discriminazione. Queste conversazioni costituiranno una base importante per il successivo programma creativo e per i lavori che le donne sceglieranno di presentare pubblicamente.